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- 拍摄日出或日落的彩色片,宜使用（）胶片。锐化滤镜是通过增强相邻像素间的（）来聚焦模糊的图像,使图像变得清晰。对于数码滤色镜的适用范围,下列选项中正确的是（）。灯光型
日光型#
彩色负片
彩电反转片亮度
色彩
- 舞台灯光种类繁多,舞台表演区照明变化多端,为得到正确的曝光量,应对（）测光。光质主要分为软光和（）。数字相机的浏览功能有两种方式,（）是液晶显示屏在图像拍摄后显示画面5s后便自动关闭。背景平均光
演员全身平
- 很多少数民族（）具有优秀文化传统。中间调画面的主、辅光比一般应掌握在（）左右。明调与暗调及其他影调的主要区别在于（）。EV值是曝光值,它表示（）。主要用于照片、印刷品的影像与文字扫描的扫描仪是（）。珍藏
- 动感美在舞台摄影中最具艺术魅力,也是最难把握的（）。商业摄影的背景应（）。影响显影γ值的因素是（）。表现形式#
操作基本功
曝光技术干净
丰富
符合主题内容#
表现空间感显影液的性能、浓度
显影温度
显影的时间
- 广大专业和业余摄影者在进行舞台摄影创作中一般采用（）方法。现场舞台摄影中如使用高档135数码单反机,（）加用外置闪光灯。摄影最常采用的光线是（）在Photoshop中,图像的色相调整可以使用（）。演员专门为拍摄而排
- 提高舞台摄影成功率的一个窍门是在拍摄之前要（）。户外阳光拍摄多人合影像应尽可能避开（）的视线。冲洗全色片应将（）灯作为安全灯。曝光量的单位是（）数码镜头焦距相当于135胶片相机的镜头焦距时,应将数码镜头焦
- 拍摄舞台照片一般选用中高档次的（）。用闪光灯作主光拍摄某人,当距离2米时,使用f16,则当距离变为4米时,拍摄此人应用光圈为。（）中等距离拍摄所形成的主要是中等景别,其特点是在视觉地位上体现得（）大型技术相机
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- 使用数码相机拍摄舞台照片,曝光要（）。点光源的发光强度与距离平方（）。在卤化银的种类中（）的感光能力最差。（）不是多人合影照人员排列的方法和应考虑的关系。当曝光互易律失效时,用以补偿彩色胶片偏色使色彩平
- 根据摄影师本人的审美意识,将舞台上演员表演的美好瞬间拍摄记录下来是舞台摄影艺术追求的（）。背景的选择首先应根据（）。数字图像的输入设备部分包括（）。目的#
基本功
方向
形式美人物的胖瘦
人物的高矮
姿势的
- 一幅构图完美的舞台摄影作品应该（）。室内拍50人左右合影照,其场地长度不应（）。多层镀膜能使一个标准镜头的透光率达到（）。现场舞台摄影一般采用（）对焦方式。画面构图有利于作品主题与（）的表现。低调画面的
- 为方便舞台摄影工作,一般选择的常用镜头是（）。商业摄影必须配备（）。标准镜头
变焦镜头#
长焦镜头
广角镜头专业摄影师
专用摄影器材
合适的背景和道具
以上都对#
- 为使舞台照片拍得更加清晰,相机曝光的模式应选择（）。较大的场景宜于远距离拍摄,它可以让（）在整个画面中占据绝对的优势地位。高调画面的拍摄首先应营造一个（）的背景气氛。M档
A档
S档#
P档A、人物
B、天空
C、
- 雨后或雪后是拍摄云海雾景与彩虹佛光的好时机,用（）的效果较好。很多少数民族（）具有优秀文化传统。传导型被摄体最常见的是（）。神使人物的（）在外表形态上的反映。脸型和五官（）者,则无论头姿正、侧、俯、仰、
- 现场舞台摄影中如使用高档135数码单反机,（）加用外置闪光灯。嫁娶盛事是民俗摄影中的（）题材。裁剪框显示在屏幕上之后,可以把光标移到边框内来重新定位裁剪框,也可以拖动边框位置。当裁剪框移动到位后按（）键完成
- 对剧情进展的深入了解,是拍摄演出中（）的瞬间的关键所在。高潮和精彩#
背景变化
灯光变化
动作变化
- 拍摄城市夜景一般采用（）曝光来记录建筑外形及室内灯光等。密度滤色镜能减少光线整体亮度,而不影响（）。在相机中删除图像有（）种方式。一次
两次
两次及以上#曝光量
光圈值
光线色彩#
画面密度2
3#
4
5
- 拍摄集体舞最好的时机是（）的造型。被摄原稿上墨水褪成黄色或手稿褪色,翻拍黑白片时要使字迹清楚,应选用（）滤色镜。光的反射定律是指入射光线、反射光线和分界面的法线位于同一平面内,入射光线、反射光线位于法线
- 现场舞台摄影一般采用（）对焦方式。光质的软硬是由发光面积与（）决定的。设置快速蒙版的选项时,“不透明度”选项是用来设置蒙版颜色的不透明度。蒙版的不透明度越高,则蒙版覆盖的图像的显示程度就越（）。手动对焦
- 戏曲演员的动作与音乐的旋律节奏相关,所以注意听（）的节奏便于抓取精彩的瞬间。在DPP中RAW图像进行调整后,“调整参数”需要进行（）。画面中影像不同部分的明暗差别的程度是指（）H―D曲线是感光材料曝光和（）的结果
- 传统戏曲的表演往往具有一定的（）。拍摄高调照片,一般以（）为主。单镜头反光式数字相机的最大优点是（）。照相机采用伺服对焦模式,应选择（）。特点
规律
程式化#
可看性A、顺光位#
B、侧光位
C、前侧光位
D、后侧
- 舞蹈演员是以（）为表演手段来表达和抒发人物情感的。使用滤光镜进行彩色翻拍是为了（）光源的色温。拍摄台是（）摄影中的重要器材之一。眼神
手势
腿部动作
形体动作#A、提高
B、取消或降低#
C、降低
D、取消人像
- 商业摄影是一种（）。自然光人像忌用（）。图区域中发挥重要层蒙版是与图像文件具有（）的位图图像,可以用来合成图像,图层蒙版可以在颜色调整、应用滤镜和指定选择区域中发挥重要的作用。摄影曝光的加法系统是（）。
- 舞台摄影常用大光圈,故而景深浅,对焦的要求则（）。画面色彩明度与曝光宽度密切相关,曝光宽容度等于胶片宽容度减去景物的亮度减去景物的亮度范围,两者的“差”（）曝光宽容度越大。主光是照明形象并起主要造型作用的（
- 以传播（）为主要动机,达到促销目的,是商业摄影的主要任务。照度是与（）成反比的。图像在经过变形工具变形之后,除了可以使用Undo命令恢复之外,还可以选用（）工具将变形图像局部或全部还原。在Photoshop中如果想要
- 拍摄大幅度跳跃动作关键是掌握好拍摄瞬间,使用（）角度。Photoshop提供了（）文字工具。画面以水平线条或垂直线条（）,那么画面就会给人以平和宁静的感觉。黑白摄影时,曝光决定着底片的密度,显影决定着底片的（）。
- 商业摄影所表现的商品应具备（）。拍摄静物的亮桌如果精心设计透射光的效果,则可以获取各种各样的（）效果。数码摄影在室外阳光下拍摄时,光比控制一般应（）。儿童摄影用光总体来说,应（）。图像清晰
层次丰富
曝光
- 多点对焦或眼控对焦的自动对焦相机在舞台摄影中（）。以光照度订光和以（）订光为常规摄影的订光方法。曝光时感光中心上聚集了为数很少的（）。黑白低调人像画面的光比可比彩色低调人像画面的光比（）。冲洗全色片应
- 商业摄影活动中,多数情况下需要（）来完成。要拍好民俗摄影作品必须首先要（）。摄影曝光的宽容度与（）有关。摄影师
设计师
摄影师和设计师#了解当地的风土人情#
配备合适的摄影器材
采取抓拍的方法感光材料的宽容
- 戏曲的特点是以（）来配合唱腔以表达角色的内心活动。光比也是用光造型的艺术手段之一,少女和儿童宜用（）光比。人眼往往对（）部位比较敏感。Photoshop中的通道包含了（）种类型的通道。手
眼
步
手、眼、身、法、
- 商业摄影常用的光源为（）。白炽灯
闪光灯
自然光
自然光和人造光#
- 商业摄影注重用光效果,因而便于灵活布光的（）应用更多。彩色图画在日光下翻拍成黑白照片,应选用（）滤光镜。P-K显影液是指显影剂（）的组合。彩色片和黑白片相比具有以下特点,其中错误的是（）自然光
人造光#
闪光
- 商业摄影背景色的运用要遵守（）的原则。（）不属于曝光控制的基本要点。静物摄影画面的设计是静物摄影拍摄的（）。DPP软件的图像调整包括（）。裁剪框显示在屏幕上之后,可以把光标移到边框内来重新定位裁剪框,也可
- 室内商业摄影光线投影（）。黑白胶卷的显影液中的显影剂通常可以分为（）大类。商业摄影注重用光效果,因而便于灵活布光的（）应用更多。（）不是多人合影照人员排列的方法和应考虑的关系。照相机的测光系统基本都属
- 商业摄影必须配备（）。色温是表示（）的物理量。专业摄影师
专用摄影器材
合适的背景和道具
以上都对#颜色的温度
光源的温度
光源的光谱成分#
可见光的温度
- 对拍摄商品的形象进行概貌式的逼真表现,称之为（）表现法。（）画面往往有助于深邃凝重、慈祥稳健的气氛营造。间接
突出
直接#
夸张高调
中间调
低调#
柔调
- 商业摄影画面的定稿在（）确定。不同亮度的景物,经过拍照、冲洗、印放,在照片上以（）等密度形式反映原景物的亮度就叫做影调。拍摄前#
拍摄中
拍摄后A、品红、青、黄
B、黑、白、灰#
C、红、绿、蓝
D、紫、橙
- 商业摄影照片（）视觉吸引力。婚纱照人物坐姿要保持（）。P-K显影液是指显影剂（）的组合。“流行布光”造成的大白脸,往往是因（）所致。数字影像的浏览、处理与管理软件是数字图像处理软件中的重要部分,Adobe公司的浏
- 变焦镜头的画质比定焦镜来得（）。以RAW格式拍摄的图像则使用（）功能。用数字单反相机拍摄黑白照片,应该通过（）调整。好
一样
差些#RAW影像调整#
RGB影像调整
自动影像调整色彩空间
白平衡包围
自定义白平衡
照片
- 商业摄影的人造光常用（）光质的光线。物体对光线的反射率是随物体的颜色和表面平滑程度的差异而不同的,颜色浅淡的、表面光滑的物体对光的反射率（）。商业摄影常用的光源为（）。（）是人像摄影中最常见的画面影调
- 商业摄影的画面构思,应考虑（）安排。数字相机的白平衡通常可设在（）。背景
道具
光线
情节#WB
AWB#
5500K
7000K
川公网安备 51012202001360号